하이스트 영화는 무엇을 보고 고르면 좋을까요?
영화를 고를 때 줄거리에 ‘완벽한 범죄 계획’이라는 말이 보이면 일단 눈길이 간다. 그런데 같은 하이스트 영화라도 막상 보면 분위기가 꽤 다르다. 어떤 작품은 팀원들의 호흡이 즐겁고, 어떤 작품은 범인과 형사의 심리전이 중심이다. 보기 전에 그 차이를 알고 고르면 기대한 재미와 실제 영화 사이의 거리가 줄어든다.
하이스트 영화에서 훔치는 것만 보면 아쉬운 이유
하이스트 영화는 특정한 목표물을 훔치거나 빼내기 위해 계획을 세우고 실행하는 과정을 중심에 둔다. 그래서 범죄 영화라는 공통점만으로 묶기에는 폭이 넓다. 누가 어떤 역할을 맡는지, 보안 장치를 어떻게 통과하는지, 계획이 어긋났을 때 무엇을 바꾸는지가 이야기의 재미를 만든다.
관람할 때는 목표물보다 ‘팀이 알고 있는 정보’에 조금 더 주목하면 좋다. 관객에게 계획을 처음부터 보여주는 영화가 있는가 하면, 일부를 감춘 채 나중에 드러내는 영화도 있다. 전자는 실행 과정의 긴장감이, 후자는 뒤늦게 장면들이 맞물리는 쾌감이 크다. 반전의 유무만 기대하고 보면 그 앞에 쌓아 둔 인물 간의 관계를 놓치기 쉽다.
여럿이 움직이는 작전이 보고 싶다면
스티븐 소더버그 감독의 오션스 일레븐(2001)은 팀플레이의 재미를 찾을 때 떠올리기 좋은 작품이다. 대니 오션이 사람을 모으고, 각자의 기술을 한 계획 안에 배치한다. 카지노라는 화려한 공간도 볼거리지만, 이 영화의 매력은 누가 언제 자기 몫을 해내는지 따라가는 데 있다. 대사는 가볍고 전개는 경쾌한 편이라 무거운 범죄극을 예상했다면 느낌이 다를 수 있다.
한국 영화 도둑들(2012)은 비슷하게 여러 인물이 움직이지만 관계의 온도는 다르다. 보석을 노리는 작전 속에 오래된 감정과 서로 다른 속셈이 끼어든다. 누가 실력이 좋은가보다 누가 누구를 믿을 수 있는가가 점점 더 중요해진다. 인물과 장소가 빠르게 바뀌므로 초반에 팀원들의 관계를 잡아 두면 이후 전개를 따라가기 편하다.
두 작품을 나란히 보면 팀 하이스트의 폭이 드러난다. 오션스 일레븐은 역할이 맞아떨어지는 순간의 리듬이 좋고, 도둑들은 그 역할을 맡은 사람들이 흔들릴 때 재미가 커진다. 가벼운 호흡을 원한다면 전자, 관계가 얽힌 범죄극을 원한다면 후자가 더 맞을 수 있다.
작전보다 심리전이 끌린다면
스파이크 리 감독의 인사이드 맨(2006)은 은행 강도를 다루지만, 현장에서 벌어지는 협상과 대치에 무게를 둔다. 유니버설 픽처스의 작품 소개에도 범인, 형사, 숨은 목적을 지닌 인물 사이의 대결이 중심으로 제시된다. 관객은 현장 밖에서 상황을 파악하려는 형사와 비슷한 위치에 놓인다. 범인이 무엇을 원하는지 단정하지 않고 보면 대화 장면도 훨씬 팽팽하게 느껴진다.
이 작품은 팀원들의 멋진 기술을 차례로 감상하는 영화와는 결이 다르다. 사건의 목적을 추측하고, 인물들이 내놓는 설명에서 빠진 부분을 짚어 보는 쪽에 가깝다. 그래서 빠른 추격이나 큰 액션을 기대했다면 초반이 차분하게 느껴질 수 있다. 반대로 한 공간에서 정보가 조금씩 바뀌는 스릴러를 좋아한다면 집중할 만하다.
도주 장면의 속도감을 원한다면
베이비 드라이버(2017)는 강도단의 도주 운전사인 베이비를 따라간다. 소니 픽처스가 소개한 설정처럼 그는 음악의 박자에 맞춰 운전한다. 이 영화에서는 범행을 짜는 과정 못지않게 차에 타고 현장을 빠져나오는 순간이 중요하다. 음악과 화면의 움직임이 맞물려 있어 이어폰이나 좋은 음향으로 볼 때 인상이 더 또렷하다.
다만 이 작품을 정교한 금고털이 이야기로 기대하면 방향이 다르게 느껴질 수 있다. 작전의 퍼즐보다는 도주, 속도, 베이비가 범죄에서 벗어나려는 선택에 초점이 있다. 네 편 중 무엇부터 볼지 망설여진다면 좋아하는 긴장감의 종류를 먼저 고르면 된다. 나는 계획이 딱 맞아떨어지는 장면도 좋지만, 그 계획 안에서 사람이 예상 밖의 선택을 하는 순간이 오래 남는다.
